En el bello marco de la Iglesia de la Inmaculada, llamada popularmente San Carlos, en la Inmortal Ciudad de Zaragoza, tuvimos el privilegio de asistir el pasado día 30 de abril de 2026, a un extraordinario concierto internacional de música coral, ofrecido por THE CHANCEL CHOIR OF THE VILLAGE CHURCH, y el CORO HIBERI VOCES.
Rodeado de una gran expectación, el concierto se desarrolló, a partir de las 19.00 horas, con el templo absolutamente abarrotado de público.
Les ofrecemos, queridos lectores que nos siguen, un breve historial de ambas formaciones musicales.
THE CHANCEL CHOIR OF THE VILLAGE CHURCH. Dirección: Juan Carlos Acosta, Piano: Suzanne Shick
La iglesia presbiteriana de Village se encuentra en Rancho Santa Fe, en San Diego, California. Tras más de 70 años de actividad ininterrumpida, Village Church mantiene un firme compromiso con la música de la más alta calidad. Fue sede fundadora de la San Diego Chamber Orchestra y ha acogido a prestigiosos artistas y formaciones como el St. Olaf Choir, la San Diego Symphony, el Martin Luther King Jr. Community Choir, el pianista Gustavo Romero, el Concordia Choir y muchos otros.
Reconocido tanto por su excelencia en la música litúrgica como en la música sacra de conciertos, sus coros han interpretado obras maestras como Magnificat y varias cantatas de J.S. Bach, la Misa in Angustia de F. J. Haydn; los réquiems de Brahmss, Rutter y Fauré; The Light of Hope Returning de Shawn Kirchner; y la Misa Criolla de Ariel Ramírez. Asimismo, la iglesia ha encargado y estrenado composiciones de Sarah Rimkus, Michael Burkhardt, Joseph Martin y Brandon Waddles.
El Coro en gira está formado por miembros del Chancel Choir y del Community Chorale, junto con colaboradores y amigos del programa musical procedente de diversos lugares de Estados Unidos. Esta será su cuarta gira internacional.
CORO HIBERI VOCES. Dirección: Rubén Larrea, piano: Irene Lahiguera. Hiberi Voces nació en 2017 por un grupo de cantantes con amplia experiencia en el mundo coral y cuyo objetivo era potenciar el trabajo vocal y ampliar el repertorio coral. Sus miembros residen en Zaragoza, de ahí su nombre: Voces del Ebro. Han actuado en Murcia y Cartagena junto a la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia (formando parte, junto a otras agrupaciones, del Coro Reino de Aragón), y han ofrecido recitales por todo Aragón, con obras como la Missa Brevis para banda y coro de Jacob de Haan, el Réquiem de Fauré y recitales de producción propia como “Anima, soul, alma” e “Hiberi Rocks”.
Otras producciones propias como “Voces de películas” es un recopilatorio de bandas sonoras a través de la música coral; en Jubilate Deo se recogen 200 años de música sacra, y con “Beaating Hearts” se centran en el repertorio coral contemporáneo. “Illuxit nobis” e “IN praesepio” son programas dedicados a la Navidad y a la infancia, desde Handel hasta autores actuales como Rutter, Alcaraz, Javier Busto o Eva Ugalde.
Colaboran con otras formaciones, como la Banda de Épila, la Camerata de San Nicolás y la Unión Musical de Villanueva de Gállego. En 2019 convocan la primera edición de los talleres de dirección y canto coral, a cargo del compositor Josu Elberdin, y en 2023 fue Eva Ugalde la encargada de la segunda edición.
Después de esta breve introducción, señalaremos que la Soberana y Hospitalaria Orden de San Juán de Jerusalén Caballeros de Malta, estuvo representada en este magnífico evento por el Ilmo. Sr. D. Manuel Grao Rivas, del Área de Relaciones Institucionales.
Se inició el concierto con una primera actuación del Coro Hiberi Voces, y a continuación la presentadora del acto hizo el avance del siguiente programa musical:
Vamos a ofrecerles seis obras que comparten dos singularidades. La primera es que todos son autores contemporáneos, y la segunda que todos provienen de países del norte; Noruega, Irlanda, Nevada en Estados unidos, e Inglaterra. Aunque estas obras provienen de países fríos, les aseguro que nos van a calentar el corazón por su belleza y sensibilidad musical. Les recomiendo que se relajen y disfruten de esta música maravillosa.
Lo que acabamos de interpretar es un canto gregoriano, se titula Media Vita. Es una antífona medieval utilizada por monjes, templarios y peregrinos, que nos recuerda que la muerte no es solo el final, sino que está presente en cada momento de la vida, y termina implorando piedad a Dios. La música es del compositor inglés Michael McGlynn.
A continuación interpretaremos Pinsesame, pieza coral incluida en la obra de teatro Peer Gynt, la obra más famosa del compositor noruego Edward Grieg, y es un himno sagrado que se celebra en la mañana de Pentecostés.
Seguido a esta, haremos Ave Verum Corpus, que es un himno eucarístico del siglo XVI, y que habla de la presencia real de Cristo en la eucaristía. Muchos autores le han puesto música, pero esta tarde haremos una versión compuesta por el autor británico Philip Stopford.
La siguiente será Lux Aurumque, del autor estadounidense Eric Whitacre, en colaboración con miembros del Village Chancel Choir. Es una obra navideña basada en un breve poema inglés que dice: “claro, cálido e intenso como el oro puro, y los ángeles cantan suavemente al niño recién nacido”. Se tradujo el poema original al latín para que sonara lo más bello posible, y lo consiguieron.
Terminaremos con dos obras del autor noruego Ola Gjeilo. La primera, Tundra, que describe una parte de su tierra natal, una tundra árida e intensamente hermosa. Será interpretada únicamente por el elenco femenino. La última, The Rose, una bellísima obra que habla de dos caras de la rosa, su belleza y sus espinas. Actuará como pianista Irene Lahiguera, y nos llevará de la mano nuestro Director Rubén Larrea, al que agradecemos que hoy esté con nosotros, ya que tenía otros ineludibles compromisos.
Comenzaron de nuevo las actuaciones del Coro Hiberis Voces y su canto invadió todos los espacios del templo, en el que, como suele decirse, no cabía un alfiler. Desde el principio, la sintonía fue total con el público, que escuchaba entusiasmado cada una de las piezas, y respondía con fuertes y prolongados aplausos al finalizar cada una de ellas.
Vamos ahora con el repertorio que presentaba el Chancel Choir of the Village Church.
You Do Not Walk Alone (2019). Elaine Hagenberg (1979). Usa un texto tradicional de bendición irlandesa con influencias musicales de estilo celta. La obra transmite un mensaje de esperanza, consuelo y unión en tiempos difíciles.
The Majesty and Glory of Your Name (1979). Tom Fettke (1947). Es un popular Himno coral sacro. Fue compuesto y arreglado por Ton Fettke, con letra de Linda Lee Johnson. Publicada en septiembre 1979, la obra se basa en el Salmo 8 y es interpretada frecuentemente en las iglesias.
Bright Morning Stars (tradicional de los Apalaches). Arr. Shawn Kirchner. Un arreglo magistral de una de las grandes canciones folclóricas de los Apalaches. Tras un solo vocal inicial, un interludio de piano establece un tono de profunda expresividad que impregna todo el arreglo. Las texturas corales y del acompañamiento ganan riqueza a lo largo de las diversas estrofas, para finalmente regresar a la belleza sencilla del solo vocal con el que comenzó la pieza.
Cornerstone (2007). Shawn Kirchner (1970). Es una pieza inspiradora para la Pascua, compuesta en un estilo Góspel contemporáneo. Su letra abierta también la hace adecuada para diversos contextos y para cualquier época del año.
Great Is Thy Fairthfulness (arr. Shawn Kirchner). Es un famoso Himno cristiano que trata sobre la constancia, la misericordia inagotable y el cuidado de Dios hacia la humanidad sin importar las dificultades de la vida.
I´ll Be on My Way. Es una canción temprana compuesta por John Lennon y Paul McCartney, atribuida principalmente a Paul, la cual trata sobre una despedida romántica al atardecer, la aceptación de un amor que no duró y la decisión de marchar con tristeza pero sin rencor.
Bright Morning Stars
Spanish Serenade op. 23 (1892). Edward Elgar (1857– 1934). Es una pieza coral breve inspirada en un poema de Henry WadsWort Longfellow titulado Stars of the Summer Night, perteneciente a su obra Spanish Student. La composición musical recrea una serenata nocturna interpretada de forma clandestina bajo la ventana de una amada.
Hark, I Hear the Harps Eternal (arr. Alice Parker). Es un tradicional Himno folclórico estadounidense de raíces cristianas que trata sobre la transición de la vida terrenal a la otra vida, simbolizando la muerte como el cruce de un río hacia el descanso eterno y la paz celestial.
Peace I Leave With You. Amy Beach (18671944). Trata sobre el mensaje bíblico de consuelo, tranquilidad y fe ante la angustia, basado en las palabras de Jesucristo registradas en el Evangelio de San Juan (Juan 14:27).
Hallelujah, de Heavenly Home: 3 Americans Songs (2012). Es una pieza coral a cappella basada en un Himno tradicional del siglo XIX del repertorio Sacred Harp. Trata sobre la alabanza religiosa y la alegría espiritual, con ritmos dinámicos de aleluyas que se entrelazan de forma viva.
The Lord Bless You and Keep You (1900). Peter Lutkin (18581951). Esta obra coral sacra, musicaliza la tradicional Bendición Sacerdotal del libro bíblico de los Números (6:2426). Transmite un mensaje devocional de protección divina, gracia, favor y paz eterna.
O Magnum Mysterium (1572). Tomás Luis de Victoria (c. 15481611). Este célebre motete polifónico, trata sobre el profundo asombro y la alegría del nacimiento de Jesucristo, destacando el milagro de que los animales vieran al Niño Dios en el pesebre y alabando a la Virgen María.
Praise His Holy Name (1998). Keith Hampton (1957). Es una enérgica pieza coral de música góspel. Trata sobre la devoción religiosa, la exaltación de la fe cristiana y la alabanza a Dios, integrando fragmentos de conocidos himnos tradicionales como Amazing Grace.
Dry Bones (2015). Espiritual americana, (arr. Brandon Woddles). Es una vibrante reinterpretación de un conocido espiritual afroamericano. Musicalmente concebida para voces mixtas en división (SATB divisi).
La pieza traslada el mensaje de fe, aliento y refuerzo de la tradición coral afroamericana a un lenguaje litúrgico y de concierto.
My Soul´s Been Anchored in the Lord Tradicional americana, (arr. Moses Hogan). Es un espiritual negro tradicional afroamericano. La pieza trata sobre una profunda y firme declaración de fe, resiliencia y esperanza inquebrantable frente a las pruebas, simbolizando que el alma está fuertemente asegurada en Dios de manera permanente, como un ancla.
Ain´t Got Time to Die Espiritual americana. Hall Johnson. Es un conocido espìritual negro afroamericano. La pieza trata sobre la profunda devoción religiosa, el servicio activo al prójimo y la urgencia de alabar a Dios a través de las obras cotidianas, al punto de estar demasiado ocupado en la tierra como para pensar “tener tiempo de morir”.
Bien, como verán ustedes fue un vasto y enriquecedor programa de actuaciones el ofrecido por ambas formaciones corales, que cautivaron desde el principio a un público entregado por completo al talento artístico y la sensibilidad musical.
Al finalizar el concierto tuvimos oportunidad de hablar unos instantes con los directores del Chancel Choir of the Village Church, y del Coro Hiberi Voces. Juan Carlos Acosta y Rubén Larrea nos informaron que la iniciativa de este concierto, y su organización, partió del coro californiano. Ellos contactaron con el coro aragonés y les invitaron a participar en la gala, como hicieron con otras corales en diversas ciudades de España en su cuarta gira internacional. El Chancel Choir of the Village Churc, actuó con gran éxito en Madrid, Bilbao, Zaragoza y Barcelona.
Desde estas sencillas lineas de la Sovereign Hospitaller Order of Saint John of Jerusalem Knights of Malta, felicitamos a las dos formaciones corales por regalarnos un concierto tan maravilloso.